创作VR全景电影时需要注意的几项规律

　　利用VR全景来制作电影，是一种前所未有的方式，它和如今的普通电影或者3D电影有着非常大的差别。你无法用常规方式那摄像机进行拍摄，也不能大量的进行剪辑。但神奇的是，电影中的人物可以和你互动，并且就像真实存在一样。那么，电影制作这是如何制作出来如此神奇的影视作品呢?

　　注重眼神的交流

　　因为观众们是处在电影主角的时空当中，所以主角所经历的事情是电影中其他角色从来没有做过的：直视他们。当电影主角看向你的时候，你会觉得他是真实存在，并且就在你身边看着你。

　　向观众进行展示

　　VR全景的自由能够让很多人兴奋，但也会让一些人望而却步。所以，很多制作人在做作品中加入一些可爱的场景，比如让一只瓢虫在全景图像里面翩翩飞舞，这能够将观众的眼光吸引到他们可以观看和探索的不同地方。

　　注意比例的大小

　　物体的大小并不总是以真实世界比例的大小来呈现的，而是根据所营造的虚拟全景世界里的大小进行设计。这会帮助我们在营造是的世界里感到舒服，不会因为奇怪的比例而感到不适。特定的比例决定基于怎样感觉舒服，而不是要求在数学上精准。

　　做到逼真却不是真实

　　适当的真实程度能够吸引观众的眼光，而又不会完全的泥足深陷无法自拔。这会让人保持冷静的对待这是通过VR全景创造出来的世界，还是这就是我们身处的真实世界。同时，也会防止观众们过度亲密的举动。

　　不要让渲染器超载

　　Oculus以90帧/秒的速度显示全景图像，这是一个很大的计算负担。为了在一个计算机绘图中减少负担，数学包围盒在物体周围进行计算;如果观众没有在一个特定的盒子里观看，根本就不会进行渲染。

　　将焦点放在重要的动作上

　　电影主角的动作是进行实时计算的，以适应观众的视角。但其他的，比如山、石、路灯之类的固定场景是固定的，且运行时是一样的。

　　VR全景电影将在不久的将来成为主流，当我们步入电影院的时候又会增加更多的观影选择。而这些浅显的道理，会让我们更加理解VR电影制作的困难程度，往往超过我们太多的想象。